24 сентября - Живая Земля
24 сентября - ЖИВАЯ ЗЕМЛЯ в КЦ "ДОМ"
Начало в 20-00
"Живая Земля" - проект, объединяющий на одной сцене лучших электронных и этно музыкантов. Древние русские песенные традиции , архаичный пра-звук до начала времен, живая перкуссия и электроника - обращают к истокам и создают многомереное космо-психоделическое пространство.
Татьяна Калмыкова - исследователь древней русской музыки, певица, композитор. В своем исполнении сочетает традицию, аутентичное пение и импровизацию. В некоторых записях сближается с модным течением фолк-троника – сочетание этнических традиций и современных электронных средств. Критики не раз называли ее творчество «Голосом Российского Космоса», «Русским Народным Трансом», «Русскими Обрядовыми Заклинаниями Нового Века»
Участники проекта
Калмыкова Татьяна -голос , гудок, хомус www.myspace.com/kalmykova
Сергей Старостин - голос , жалейка, калюки, гусли
Слава Маgimatic - електроника www.myspace.com/magimatic Андрей Танзу - перкуссия, фрайдрамы
Татьяна Калмыкова
Училась в ансамбле народной музыки Дмитрия Викторовича Покровского и в Санкт-Петербургской академии театрального искусства(СПБГАТИ). С 1997 года начала самостоятельные экспедиции по России с целью изучения древних русских традиций. Побывала в Смоленской, Брянской, Белгородской областях, в Хакассии, в Туве. Была участницей группы «Оле Лукойе» (СПб) и мультимедийного проекта «Группа 2012». В 2003 году Татьяна инициирует сольный проект SWA, c 2008 года - участница проекта ИГО, совмещающего традицию знаменного распева православной музыки с традициями авангарда 20го века. В настоящий момент создает проект ЖИВАЯ ЗЕМЛЯ (LIVE EARTH), объединяя на одной сцене лучших электронных и этно музыкантов. Архаика и электроника переплетаются волшебным узором. Русские народные песни, напевы, импровизации, основанные на народной музыке, в исполнении Татьяны Калмыковой, обращают слушателя к истокам и корням.
Сергей Старостин
Если бы существовала некая абстрактная «Нобелевская премия по русскому фольклору», то ее первым лауреатом, без сомнений, должен бы был стать Сергей Старостин. В творчестве этого известнейшего фольклориста, вокалиста и исполнителя на многочисленных этнических инструментах важны не только его безоговорочный авторитет в среде критиков, слушателей и специалистов, не только его проверенное масштабными зарубежными гастролями и специальными концертными проектами исполнительское мастерство, но и его неизменная гибкость, открытость внешним влияниям, постоянный поиск нового.
Старостин удивительным образом сочетает традиционный подход к изучению и исполнению русского фольклора (в его личной коллекции, собранной в этнографических экспедициях – несколько тысяч песен) и естественное для человека желание быть современным. В его собственных проектах аутентичный материал может соседствовать с электрическим басом, почти роковыми ударными (таковы, например, группа «Жили-были» или опыты сотрудничества с Инной Желанной); и наоборот, в куда более авангардных составах, подобных знаменитому «Moscow Art Trio» с участием Аркадия Шилклопера и Михаила Альперина, традиционный материал в исполнении Старостина вопреки всем канонам выглядит частью современной авангардной канвы.
Старостин с неизменным успехом сотрудничал с абсолютно полярными стилистически проектами, среди которых арт-джазовое «ВолковТрио», традиционные русские хоры, многочисленные представители фолк-рока, этнические музыканты Азии, Европы, других континентов. (с сайта etnosfera.ru)